Gezeigt werden Druckgrafiken, Fotografien und Zeichnungen aus dem historischen Kontext der Neuen Sachlichkeit – einer Epoche der 1920er- und 1930er-Jahre, die sich durch eine präzise, bisweilen schonungslos klare Darstellung der Realität auszeichnet. Die Werke fassen das Menschsein als kritischen Gegenstand ins Auge: mit nüchternem Blick auf soziale Gegensätze, urbane Anonymität, technisierte Lebenswelten – aber ebenso auf das fragile, persönliche Sein im Angesicht einer komplexer werdenden Welt.

Diese historischen Arbeiten treten in einen Dialog mit zeitgenössischen Fotografien, deren dokumentarisch-neusachlicher Blick das Spannungsfeld zwischen individueller Erfahrung und gesellschaftlicher Wirklichkeit erneut aufgreift. Es ist ein Blick, der weniger urteilt als offenlegt – und dabei Fragen nach Verantwortung, Wirkung und Ethik des menschlichen Tuns aufwirft.

Was kann der Mensch erschaffen – an Gutem, an Schönem, an Sinnvollem? Und was an Zerstörerischem, Verstörendem, Verletzendem? Von diesen Polaritäten ausgehend, fragt die Ausstellung nach der Wirkungskraft menschlichen Handelns: Wie verändert der Mensch die Welt – und wie sich selbst darin? Was bedeutet es zu gestalten, zu reflektieren, zu zerstören?

O IHR MENSCHEN lädt zu einer vielschichtigen Auseinandersetzung ein – nicht nur mit Kunst, sondern mit dem Menschen als schöpfender und betrachtender Kraft zugleich. Die ausgestellten Werke eröffnen dabei einen doppelten Blick: von außen auf die Welt – und von innen auf uns selbst.

• „O Ihr Menschen!“ | Einladung

ZEITRAUMSCHWEBEN. Blicke auf die Zukunft

01.03.2026 - 06.09.2026

Vorstellungen von einer nahen oder ferneren Zukunft haben auf die Menschen seit jeher eine große Faszination ausgeübt und sich in vielseitigen künstlerischen Darstellungen niedergeschlagen. Die Ausstellung begibt sich anhand von Gemälden, Papierarbeiten, Skulpturen und Videoarbeiten auf die Suche nach Aspekten, die das Verhältnis von Mensch und Zukunft beleuchten.

Mit Werken von Bettina von Arnim, Rudolf Belling, Nuotama Bodomo, Jean-Luc Cornec, Björn Dahlem, Edgar Ende, Wolfgang Fräger, Future Systems, HR Giger, Katrin Günther, Wenzel Hablik, Margaret Hamilton, Nicolás Lamas, Nils-Ole Lund, Lucía Simón Medina, Richter-Lössnitz, August Preusse, Rudolf Schlichter, Ettore Sottsass, Eberhard Viegener, Elisabeth Voigt und Philip Zach.

Die Vernissage findet am 01. März um 11 Uhr statt.

• Einladung | VernissagePDF-Datei: 525 kB

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Monkey Business Images Graham Oliver

NATURBUNT
Alter: ab 6 Jahren
Dauer: 3 Stunden
Kosten: 120 €

Wie schön und vielfältig ist die Natur zu verschiedenen Jahreszeiten in unserem Schlossgarten! Wir streifen gemeinsam durch den Park und den angrenzenden Wald und sammeln, was die Natur uns bietet. Danach wird’s kreativ! Wir greifen zur Leinwand und arbeiten mit Naturfarben, machen Collagen mit unseren Waldschätzen oder drucken mit Blättern. Dabei setzen wir uns auf kreative, aber niederschwellige Weise mit Naturmaterialen auseinander, erlernen spielerisch verschiedene künstlerische Methoden und Techniken und schärfen die Wahrnehmung auf unsere Umgebung und unsere Sinne. Bei dieser Geburtstagsfeier sind Spaß und Experimentierfreude garantiert und jedes Kind behält einen Naturschatz als Andenken an den schönen Tag.

RITTER CAPPENDICKE
UND DER VERSCHWUNDE SCHATZ
Alter: 5-9 Jahre
Dauer: 3 Stunden
Kosten: 120€
Willkommen auf unserem Schloss, werte Geburtstagsgesellschaft! Vor kurzem ging hier die wertvolle Schatztruhe des schusseligen Ritters Cappendicke verloren. Irgendwo zwischen Burggraben und Turmzinnen hat man sie zuletzt gesehen. Werdet ihr alle abenteuerlichen Aufgaben meistern, die euch kreuz und quer über das Schlossgelände führen, um den Schatz zu finden? Und was hat eigentlich das mutige Burgfräulein Hildegard damit zu tun?

Bei diesem Geburtstag verbinden wir eine klassische Schatzsuche mit historischen Fakten zum Haus Opherdicke sowie zum Thema Rittertum und runden das Ganze mit einer passenden kreativen Aktion ab. Dabei werden auch der Gemeinschaftssinn der Kinder geschult und ihre Eigenkreativität gefördert. Als Andenken an diesen schönen Tag kann jedes Kind einen kreativ gestalteten Schatz mit nach Hause nehmen.

After Work Atelier
jeden zweiten Freitag im Monat
jeweils zwischen 17.00 & 20.00 Uhr

Gönnt euch eine kreative Auszeit! Im After Work Atelier lassen wir uns zuerst von der aktuellen Ausstellung inspirieren, bevor wir selbst aktiv werden. Nach einem Begrüßungsgetränk im Atelier setzen wir unsere Ideen in entspannter Atmosphäre um – begleitet von Kunstvermittler*innen, die uns mit Know-how, Materialien und Anregungen unterstützen. Ob Neuling oder erfahrener Kunstliebhaber – hier zählt die Freude am Experimentieren. Probiert neue Techniken aus, entdecket ungeahnte Talente und genießt einen Abend voller Kunst und Geselligkeit.

Kostenbeitrag: 9 € (inklusive Eintritt, Arbeitsmaterialien und Begrüßungsgetränk)

Anmeldung erforderlich unter 0 23 03 27-50 41 (Besucherservice) oder museum@kreis-unna.de.

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Marina Lünemann - Kreis Unna

Yoga im Museum
jeden ersten Dienstag im Monat
jeweils von 17.30 - 18.45 Uhr

Erlebt Yoga in einer ganz besonderen Atmosphäre! Im wunderschönen Ambiente von Museum Haus Opherdicke tauchen wir in die wohltuende Yoga-Praxis ein, um Körper und Geist in Einklang zu bringen, und Kraft zu tanken. In der Nähe zur Kunst kräftigen wir die Muskulatur, fördern Beweglichkeit und finden innere Ruhe. Bei gutem Wetter gehen wir hinaus in den
Skulpturenpark ung genießen den Dreiklang von Kunst, Bewegung und Natur. Die Verbindung von Kunst und Achtsamkeit macht jede Stunde zu einem entspannten Erlebnis. Wer möchte, kann vorher kostenlos die Ausstellung besuchen und sich auf die Stunde einstimmen. Kommt vorbei, atmet durch und genießt die besondere Energie des Museums!

Kostenbeitrag: 12 €
Anmeldung unter 0 23 03 27-50 41 (Besucherservice) oder museum@kreis-unna.de bis jeweils einen Tag vor der Veranstaltung.

Yoga im Museum in Kooperation mit dem KreisSportBund Unna e.V. 

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KSB

Besuchen Sie gerne mit Ihrer Kita-Gruppe oder Schulklasse das Museum Haus Opherdicke! Das neu gestaltete Atelier bietet Platz für bis zu 30 Kinder und ist der ideale Ort, um erworbenes Wissen zu den Ausstellungen praktisch anzuwenden.

Termine sind zur Dauer der Ausstellung jeweils Di. bis Fr., 09.45 bis 12.15 Uhr buchbar - je nach Absprache und Raumverfügbarkeit. Andere Startzeiten oder auch längere Termine, z. B. für die Nachmittagsbetreuung / OGS, sind nach Absprache möglich. Kommen Sie gerne mit Ihren Wünschen auf uns zu!

Weitere Infos und Terminabsprachen bei Anke Bäätjer | museum@kreis-unna.de.

Momentan im Programm:

SCHWARZ AUF WEISS

Grundschulen (1. – 4. Schuljahr)

Dauer: 2,5 Stunden

In der Ausstellung lernen wir die Kunst von vor 100 Jahren kennen und die Themen, die die Künstler*innen damals beschäftigten. Wir entdecken lauter schwarz-weiße Bilder in verschiedenen Techniken. Manche sind nur schwarz und weiß, manche haben auch Grautöne. Wir überlegen, worauf man beim Gestalten ohne Farbe besonders achten muss und welche Möglichkeiten es gibt. Dann entwickeln wir über eine Skizze ein eigenes Motiv, das wir schließlich auf eine Druckplatte übertragen und abdrucken.

TRANSFORMATIONEN

Weiterführende Schulen (5. – 13. Schuljahr)

auf Anfrage auch abgewandelt für Kitas

Dauer: 2,5 Stunden

Vor 100 Jahren war vieles in Bewegung und im Umbruch: gesellschaftliche Normen und Geschlechterrollen veränderten sich, Neuerungen in Technik, Mode und Tanz inspirierten, Gegensätze wie Stadt und Land, arm und reich, jung und alt prallten aufeinander. Vieles lässt sich auch in unserer Gegenwart wiedererkennen, und all diese Themen finden wir in der Ausstellung.

Unser eigener Transformationsprozess soll dann ein technischer sein. Die künstlerischen Techniken, die wir in der Ausstellung kennen lernen, arbeiten mit Schwarz, Weiß und Graustufen. Ob harte Kontraste aufeinanderprallen oder weiche Übergänge möglich sind, ist entscheidend für die Wirkung. Daher soll sich jede*r ein Motiv aussuchen und dann umarbeiten: von reinem Schwarz-Weiß zu Graustufen oder umgekehrt. So wird das eine plastischer, das andere flächiger; das Motiv kann evtl. weiter ausgearbeitet oder reduziert werden. Es soll als Zeichnung oder Malerei erstellt werden.